Archivo de la categoría: APUNTES LITERATURA

Caligramas o poemas visuales

Pincha aquí para ver más.

Guillaume Apollinaire

José Juan Tablada

Caligrama en la publicidad

Guilaume Apollinaire

Caligrama infantil

Isaac del Vando Villar

Caligrama revolucionario de Fernando Millán

Guillaume de Apollinaire

Guillaume Apollinaire

2 comentarios

Archivado bajo APUNTES LITERATURA

Análisis literario (poético)

ANÁLISIS LITERARIO

  1. CONTEXTUALIZACIÓN.

 

1.1.   Introducción.

 

1.1.1          TIPO DE TEXTO

 

Ø      Según las formas del discurso: Expositivo, argumentativo, narrativo, descriptivo y dialogado.

Ø      Según las formas de expresión: Prosa o verso.

Ø      Géneros y subgéneros:

 

LÍRICA:

(Visión subjetiva del enunciador lírico)

Oda, canción, epístola, égloga, elegía…
ÉPICA-NARRATIVA:

(Se relatan unos hechos a través del narrador)

Epopeya, cuanto, novela, fábula, mito, leyenda, milagro…
DRAMÁTICA:

( El emisor cede su papel a unos personajes los que conducen la acción presenciada por los espectadores o lectores)

Comedia, tragedia, drama, entremés, farsa, sainete…
DIDÁCTICO-CRÍTICO:

(Predomina la reflexión/opinión personal sobre un determinado/s tema/s. Puede aparecer en forma dialogada)

Ensayo, diálogo…

 

1.2.   ÉPOCA HISTÓRICA del texto y su MOVIMIENTO LITERARIO en el que se sitúa la obra.

 

ÉPOCA HISTÓRICA Edad Media, Prerrenacimiento, Renacimiento, Barroco, Neoclasicismo…
MOVIMIENTO LITERARIO Generación del 98, Mester de Clerecía, Vanguardismo,…

 

 

  1. ANÁLISIS DEL CONTENIDO

 

2.1.   RESUMEN. Reformulación condensada, coherente y ordenada. Esto sirve para demostrar si se ha entendido el texto correctamente.

2.2.   TEMA: Idea principal del texto. Demuestra su coherencia global y por lo tanto su unidad.

2.3.   ESTRUCTURA INTERNA: Se debe establecer las diferentes ideas distribuidas a lo largo del texto en distintas partes y analizar su relación entre ellas y con el tema antes expuesto. Se debe evitar dividir un poema en muchas unidades, porque da la impresión que pierde en unidad. Normalmente se suelen dar 2 ó 3.

 

  1. ANÁLISIS DE LA FORMA

3.1.   ESTRUCTURA EXTERNA. (Aparece explicado en el libro)

3.2.   ANÁLISIS LINGÜÍSTICO.

 

Ø      Morfológico. Analizaremos la relación entre las categorías gramaticales, el tema y la actitud del emisor.

 

  • ¿Predomina el sintagma verbal o nominal?

En caso de que predominen los verbos veremos cuál es la incidencia temporal en el enunciador. ¿Por qué éste pretende aportar dinamismo a la acción o a su sentimiento? ¿Movimiento real o figurado? Siente un desgarro afectivo; nos muestra una acción rápida, se produce una lucha interior, hay una confusión psicológica que desboca su pasión, intensidad en el placer…

 

Veremos también si predomina el presente, pasado, futuro o imperativo. Esto nos informará de si se analizan los acontecimientos simultáneamente, anteriormente o posteriormente a la emisión del texto. ¿Se debe su predominio del pasado a que se olvida de su presente? ¿Predomina el presente porque nos muestra directamente su dolor? ¿Predomina el futuro porque ha perdido su confianza en el presente o  porque pone sus esperanzas en el futuro? ¿Será el predominio del imperativo porque analiza su vida con rencor y resentimiento contra alguien?…

 

  • Si domina el sintagma nominal, se establecerá una sensación psicológica de dinamismo negativo o estatismo. Probablemente debido a su insistencia por analizar sus sentimientos o acción resultante, inicial o conclusiva.

Los sustantivos pretenden realzar sentimientos o aludir a aspectos propios de la acción que desarrolla. También marcan la individualidad de los elementos Los sustantivos abstractos priman la introspección y nos conducen a un nivel culto.

Debemos fijarnos además si hay presencia de sufijos apreciativos (diminutivos, peyorativos o aumentativos) y qué valor le concede al texto.

 

Los adjetivos remansan la acción, y su presencia numerosa resalta el carácter culto y minucioso en su análisis del tema expuesto.

 

Ø      Sintáctico. ¿Predomina la oración extensa o corta? La oración larga nos remarca el carácter culto del texto, así como la actitud de rebuscamiento y complejidad. La breve, por su parte, confiere una mayor sencillez. Se dirige a un público mayoritario.

  • Orden de las oraciones. Orden lógico: es decir, respeta la estructura sintáctica de sujeto + predicado (con sus respectivos complementos). Orden psicológico: (hipérbaton) Se distorsiona esa estructura habitual para resaltar algunas palabras especial por algún motivo: debido al ritmo, debido a la importancia de resaltar su significado con respecto al sentido completo. De esta manera llama la atención al lector.

 

Ø      Léxico-semántico. Estableceremos relaciones entre el significado de las palabras con el asunto desenvuelto del texto. Para ello utilizaremos los “campos referenciales”. ¿Qué campos se pueden establecer y qué relación guardan entre sí?

 

Tipo de palabras que se puedan resaltar de origen latino, griego o demás extranjerismos (tecnicismos). Para eso demostrará su intención culta y elitista y su dominio por un determinado campo.

 

3.3.  RECURSOS LITERARIOS. (Explicados en  https://juanberpor.wordpress.com/2009/09/10/los-recursos-retoricos/ )

Deja un comentario

Archivado bajo APUNTES LITERATURA

Tópicos literarios

AEQUO PULSAT PEDE (Golpea con igual pie”)

Carácter igualitario de la muerte que,  en su poder, no discrimina a sus víctimas ni respeta jerarquías.

Similar a “Omnia mors aequat”.

AMOR POST MORTEM (“Amor más allá de la muerte”)

Carácter presuntamente eterno del amor, que traspasa la frontera de la vida, perviviendo tras la muerte física.

ARMA ET LITTERAE (“Las armas y las letras”):

Discurso de carácter polémico sobre la mayor utilidad que a la república prestan una u otra. Tradicionalmente, vencen las armas.

AMOR BONUS (“Amor bueno”):

Carácter positivo, honesto, del amor espiritual.

AMOR FERUS (“Amor salvaje”):

Carácter negativo, fiero, del amor estrictamente físico o corporal. En la oposición correspondiente a buen amor, equivale a loco amor.

AMOR MIXTUS (“Amor mixto”):

Carácter complejo y unitario del amor físico y el espiritual, cuando se dan conjuntamente.

ARS AEMULA NATURAE (“El arte emula a la Naturaleza”):

Carácter imitativo del Arte, que trata de igualar a la Naturaleza para poder competir con ella.

Similar a “Ars naturae imitatio”.

ARS EST CELARE ARTEM  (“El arte oculta al arte”):

Carácter presuntamente oculto del verdadero valor artístico: el mejor arte es aquel que no lo parece, el más natural.

ARS GRATIA ARTIS (“El arte por el arte”):

Carácter autónomo del arte, independiente de cualquier principio o conside-ración no artística.

ARS NATURAE IMITATIO (“El Arte, imitación de la Naturaleza”):

Carácter imitativo del arte respecto a la Naturaleza: principio de la “mímesis” aristotélica.

Similar a “Ars aemula naturae”.

ASTRA INCLINANT, SED NON CADUNT (“Los astros se inclinan, pero no caen”):

Carácter compatible del determinismo astrológico y el libre albedrío humano.

Similar al cast. “Dios aprieta, pero no ahoga”.

AURA MEDIOCRITAS (“Dorada medianía”):

Carácter positivo de la mediocridad, entendida como naturalidad y sencillez, alejada de toda ostentación.

BEATUS ILLE (“Dichoso aquél…”)

Carácter elogiable de la vida campestre,  alejada de la sociedad urbana, considerada nociva.

Var. cast.: MENOSPRECIO DE CORTE Y ALABANZA DE ALDEA: Relación antagónica entre la vida urbana (cortesana) y la rural (campesina), entre el convencio-nalismo de la primera y la autenticidad de la segunda.

BELLUM OMNIA CONTRA OMNES (“Guerra de todo contra todos”)

Carácter bélico de  la existencia y las relaciones humanas, que implican un enfrentamiento continuo en el devenir vital.

Similar. a “Militia est vita”.

CAPTATIO BENEVOLENTIAE (“Captación de la benevolencia”):

Conjunto de fórmulas fraseológicas y procedimientos introductorios, destinadas a ganarse la benevolencia de todo oyente o lector.

CARPE DIEM (“Goza de este día”):

Carácter único e irrepetible de la juventud; invitación a gozar con intensidad los años jóvenes (simbolizados en el día), debido al paso fugaz del tiempo que nos conduce, irremediablemente, a la vejez y a la muerte.

Similar a “Collige, virgo, rosas”.

CASIBUS PRINCIPUM (DE) (“Caída de príncipes”):

Carácter inestable, por lo temporal, de toda situación privilegiada.

CASTIGAT RIDENDO (“Censura riendo”):

Carácter clave de la comedia: corregir las costumbres por medio de la sonrisa.

Es extensible a cualquier escrito moralizante con expresión amena.

COLLIGE, VIRGO, ROSAS (“Coge, virgen, las rosas..”):

Carácter irrecuperable de la juventud y la belleza: invitación a gozar del amor (simbolizado en la rosa) antes de que el tiempo robe nuestros mejores años (los marchite).

Similar. a “Carpe diem”.

CONCORDIA DISCORS (“Acuerdo discordante”):

Carácter armónico de la conjunción de elementos, de cualquier tipo, aparentemente discordantes

CONTEMPTUS MUNDI (“Desprecio del mundo”):

Carácter menospreciable del mundo y de la vida, vistos corno un valle de lágrimas y dolor.

CUNCTIS SUA DISCIPLET AETAS (A todos desagrada su edad”):

Carácter menospreciable del momento histórico en que se vive, desacuerdo con el propio entorno socio-histórico.

Similar al cast. “Cualquier tiempo pasado fue mejor”.

CURIA ROMANA NON CURAT OVEM SINE LANA (“La Curia  romana no cuida las ovejas sin lana”):

Tópico anticlerical que aduce el carácter interesado de la Curia pontificia, resaltando su egoísmo, contrario a la religión que proclama.

DE CLARIS MULIERIBUS (“De las mujeres ilustres”):

Carácter virtuoso de la mujer:  apología de sus rasgos positivos, frente a los planteamientos misóginos.

DELECTARE ET PRODESSE (“Deleitar y aprovechar”):

Carácter  bivalente que debe tener la obra literaria, destinada a entretener y, a la vez, enseñar.

Similar a “Dulce et utile” y al cast. “Enseñar deleitando”.

DESCRIPTIO PUELLAE (“Descripción de la joven”):

Carácter enumerativo-gradativo de la descripción física de una joven: sucesión descendente de elementos elogiables: cabeza, cuello, brazos, manos, torso y pies.

DIGNITAS HOMINIS (“Dignidad del hombre”):

Carácter dignificador de la naturaleza humana: el hombre, a imagen de Dios, es centro de la Creación y señor en la tierra, siendo su destino la gloria eterna.

DOCERE A CONTRARIIS (“Enseñar por contrario”):

Carácter didáctico de la antítesis: mostrar el mal como camino que debe evitarse para encontrar el bien.

Es extensible a todo tipo de situaciones antagónicas.

DULCE ET UTILE (“Agradable y útil”):

Carácter bivalente de la obra literaria.

Similar a “Delectare et prodesse”.

DUM VIVIMUS, VIVAMUS (“Mientras vivimos, vivamos”):

Carácter pasajero e irrenunciable de la existencia humana: invitación al goce y disfrute de la vida hasta su interrupción por la muerte.

EDAD DE ORO (“época áurea”):

Carácter irrecuperable de una época ya pasada: evocación de un tiempo ante-rior considerado mejor al actual, causa de descontento.

Implica la tópica antítesis: “edad de oro” (pasado) frente a “edad de hierro” (presente).

Similar. a “Cunctis sua disciplet aetas” y al cast.  “Cualquier tiempo pasado fue mejor”.

ENCOMIUM MORIAE (“Elogio de la locura”):

Carácter positivo de la irracionalidad:  sátira del racionalismo ignorante frente al elogio de la irracionalidad o espontaneidad inteligente.

Similar al cast. “Triunfo de la locura” y Ant. del cast. “Triunfo de la razón”.

ET IN ARCADIA EGO (“Yo también he vivido en la Arcadia”):

Carácter efímero dc la felicidad terrena: expresa la fugaz duración de la dicha y la nostalgia que provoca su pérdida.

Similar al cast. “Paraíso perdido”.

EST MODUS IN REBUS (“En todo hay una medida”):

Carácter mesurable de la realidad: en toda situación hay un límite que no debe sobrepasarse.

Sin. a “Ne quid mimis” y al cast. “Todo exceso es reprobable”.

FABER FORTUNAE SUAE (“(El hombre), artífice de su fortuna”):

Carácter activo del hombre frente al destino: proclamación de su capacidad de forjarlo por sí mismo.

FORTUNA NUMQUAM SISTIT IN EODEM STATU  (“La fortuna nunca se detiene en el mismo sitio”):

Carácter inconstante y voluble de la fortuna.

Similar. a “Levis est fortuna”.

FUGIT IRREPARABILE TEMPUS (“El tiempo pasa irremediablemente”):

Carácter irrecuperable del tiempo vivido: evocación de la condición fugaz de la vida humana.

HOMO MENSURA (“El hombre como medida”):

Carácter nuclear del hombre, visto como eje vertebrador del mundo que lo rodea. Es un principio básico del antropocentrismo.

HOMO SUM: HUMANI NIHIL A ME ALIENUM PUTO (“Soy hombre: nada humano considero ajeno”):

Carácter solidario de la naturaleza humana: proclamación de identificación con todo lo considerado humano, desde cualquier perspectiva.

HOMO VIATOR (“El hombre, viajero”):

Carácter itinerante del vivir humano, considerada la existencia como “camino”, viaje o peregrinación que debe recorrerse.

Sin. de “Peregrinatio vitae”.

HONOS ALIT ARTES (“El honor alimenta las artes”):

Carácter interesado de toda creación artística que, como móvil básico, busca la fama de su autor.

LATET ANGUIS IN HERBA (“La culebra se esconde en la hierba”):

Carácter engañoso de la Naturaleza y, por extensión, de la realidad: su atractivo exterior puede ocultar la ponzoña y el dolor.

LAUDES LITTERARUM (“Elogio de las letras’):

Carácter formativo de las letras como base educativa del verdadero humanista: el hombre libre.

LEVIS EST FORTUNA (“La fortuna es leve”)

Carácter inconstante de la fortuna, vista como mudable e insegura.

Similar a “Fortuna nunquam sistit in eodum statu”.

LITTERAE NON DANT PANEM (“Las letras no producen pan”):

Carácter improductivo de la creación literaria  que no produce -en general- grandes beneficios económicos a sus autores.

LOCUS AMOENUS (“Lugar agradable”).

Carácter mítico del paisaje ideal, descrito bucólicamente a través de sus diversos componentes (prado, arroyo, árbol…) y relacionado, casi siempre, con el sentimiento amoroso.

LUDIBRIUM OCULORUM (“Engaño de los ojos”):

Carácter engañoso de la realidad captada a través de la mirada: tras una aparente belleza puede ocultarse una verdad sombría.

MEDITATIO MORTIS (“Preparación para la muerte”):

Carácter ineludible de la muerte que, según el pensamiento ascético, debe convertirse en preocupación central del pensamiento humano.

MEMENTO MORI (“Recuerda que has de morir”):

Carácter cierto de la muerte como fin de la vida. Advertencia aleccionadora de carácter ascético.

MILITIA EST VITA HOMINIS SUPER TERRA (“La vida de  los hombres sobre la tierra es lucha”):

Carácter bélico de la vida humana, entendida como campo de batalla en el que se desarrolla una continua lucha frente a todo: los hombres, la sociedad, el destino…

Similar a “Bellun omnia contra omnes” y a “Vita-militia”.

MILITIAE SPECIES AMOR EST (“El amor es un tipo de lucha”):

Carácter bélico del sentimiento amoroso, visto como contienda o enfrentamiento entre dos adversarios: los enamorados.

MISERIA HOMINIS (“La miseria del hombre”):

Carácter adverso de la existencia y condición del hombre, entendidas como un conjunto de factores dolorosos.

NE QUID NIMIS (“Nada en exceso”):

Carácter mesurable de toda realidad: en cualquier situación debe haber un equilibrio armónico, una mesura, un límite que no puede sobrepasarse.

Similar a “Est modus in rebus”.

NON OMNIS MORIAR (“No moriré del todo”):

Carácter inmortalizador de la creación artística: a través de su obra, el artista vence en cierto modo a la muerte.

ODI PROFANUM VULGUS ET ARCEO (Odio al vulgo profano y me aparto de él”):

Carácter elitista de ciertos autores literarios que dan a entender que sólo escriben para aquellos que son capaces de comprender su obra, ignorando el aplauso de los ignorantes.

Similar al cast. “A la minoría, siempre”.

OMNIA MORS AEQUAT (“La muerte iguala a todos”):

Carácter igualitario de la muerte que, en su poder, no discrimina a sus víctimas ni respeta jerarquías.

Similar. a “Aequo pulsat pede”.

OCULOS SICARII (“Ojos homicidas”):

Carácter simbólicamente asesino de la mirada, en la lírica amorosa, que es capaz de producir la muerte anímica.

PECUNIAE OMNIA PARENT (“Todo obedece al dinero”):

Poder absoluto de la riqueza.

PEREGRíNATIO VITAE (“El viaje de la vida”):

Carácter pasajero de la vida humana, entendida como camino” que el hombre debe recorrer.

Similar a “Homo viator”.

PRAEIACET IN STELLIS SERIES (“Los hechos están situados ante las estrellas”):

Carácter determinista de los astros: el hombre está predestinado, por ellos, desde siempre.

Sin. al cast. “En el cielo está escrito”.

PUTREDINE CADAVERUM (“Podredumbre de los cadáveres”):

Carácter corruptible del cuerpo humano: visión macabra del destino físico del hombre, de raíz ascética.

QUOMODO FABULA, SIC VITA (“Así como el teatro es la vida”):

Carácter representativo de la vida humana: dramatización única e irrepetible de nuestra existencia.

Similar a “Vita-theatrum”.

QUOTIDIE MORIMUR (“Morimos cada día”):

Carácter determinante del tiempo en la vida humana, considerada como “camino” que debe recorrerse hacia su meta: la muerte.

Según ello, cada momento de nuestra existencia es un paso hacia la muerte.

RECEDANT VETERA! (“Atrás lo viejo”):

Carácter renovador de la juventud: expresión de rebeldía ante todo lo establecido.

RELIGIO AMORIS (“Culto al amor”):

Carácter alienante del sentimiento amoroso, presentado como una enfermedad o servidumbre de la que el hombre debe liberarse.

REPROBATIO AMORIS (“Reprobación del amor”):

Carácter enajenante del sentimiento amoroso, condenado como causa intrínseca de subversión moral o espiritual.

RUIT HORA (“El tiempo corre”):

Carácter efímero del tiempo y, por extensión, de la vida, que nos precipita hacia la muerte irremediablemente.

Sin. del cast. “El tiempo vuela”.

SECRETUM ITER (“El camino escondido”):

Carácter secreto, apartado, de la senda que conduce a la vida descansada, a la serenidad de ánimo que da la felicidad: la renuncia.

SECUNDUM NATURAM VIVERE (“Vivir según la naturaleza”):

Carácter equilibrado de la vida que se ajusta o armoniza con lo considerado natural, según la doctrina estoica.

SENECTUS IPSA EST MORBUS (“La vejez misma es la enfermedad”):

Carácter negativo de la senectud, desvalorizada como inevitable y penosa enfermedad.

SIC TRANSIT GLORIA MUNDI (“Así pasa la gloria mundana”):

Carácter pasajero de la fortuna o reputación humana, condenada a verse arrasada por la muerte, según la doctrina ascética.

SOMA SEMA (“Cuerpo sepultura”):

Carácter mortal del cuerpo humano, entendido como portador y trasmisor de su propia muerte.

SOMNIUM, IMAGO MORTIS (“El sueno, imagen de la muerte”):

Carácter de muerte aparente que ofrece el cuerpo humano en actitud de reposo, cuando el hombre duerme.

SPECULUM PRINCIPIS (“Espejo de príncipes”):

Carácter mítico del príncipe perfecto y de las cualidades ideales que lo definen. Es extensible a todo gobernante, lo que da idea de la precariedad de los poetas.

SPLENDET DUM FRANGITUR (“Resplandece mientras se quiebra”):

Carácter engañoso de la apariencia externa que muchas veces, siendo atractiva, esconde una verdad lamentable.

Similar a “Ludibrium oculorum”.

TAEDIUM VITAE (“Cansancio de la vida”):

Carácter tedioso de la existencia, que provoca en el hombre angustiosa aversión al hecho mismo de vivir.

THEATRUM MUNDI (“El teatro del mundo”):

Carácter representativo del mundo y de la vida, entendidos como escenarios dramáticos en que diversos actores -los hombres- representan los papeles de una obra ya escrita.

Similar a “Vita-theatrum”.

UBI SUNT? (“Dónde están?”):

Carácter transitorio de la gloria. Los que la obtuvieron en el pasado, ya no están.

VANITAS VANITATIS ET OMNIA VANITAS (“Vanidad de vanidades y todo vanidad”):

Carácter engañoso de las apariencias, que exige el rechazo o renuncia de toda ambición humana, por considerarla vana.

VARIUM ET MUTABILE SEMPER FEMINA (“Variable y mudable, siempre es la mujer”)

Carácter inestable de la mujer, presentada desde una perspectiva misógina como ser cambiante e indeciso.

VENATUS AMORIS (“Caza de amor”):

Carácter cinegético de la relación amorosa, presentada como cacería del ser amado.

VITA -MILITIA (“La vida como milicia”):

Carácter bélico de la existencia humana, entendida como lucha constante frente a las adversidades y asechanzas externas.

Similar a “Militia est vita…”

VITA – FLUMEN (“La vida como río”):

Carácter fluyente de la existencia humana, equiparada a un río que avanza, sin detenerse, hasta fundirse en el mar hallando, en él, su muerte.

VITA -PUNCTUM (“La vida como punto”):

Carácter momentáneo de la existencia humana, sentida como un breve instante, inasible por su propia fugacidad.

VITA -SOMNIUM (“La vida como sueno”):

Carácter onírico de la vida humana, entendida como un sueño irreal, una ficción extraña y pasajera.

VITA -THEATRUM (“La vida como teatro”):

Carácter representativo de la existencia humana, presentada como dramatización única e irrepetible del propio papel vital.

Similar a “Theatrum mundi” y a “Quomodo fabula, sic vita”.

VOLAT AETAS (“El tiempo vuela”)

Hace referencia a la edad, el tiempo de cada uno de nosotros y cómo su paso es veloz.

Deja un comentario

Archivado bajo APUNTES LITERATURA

La literatura renacentista (Vídeo)

Pincha en la foto

Deja un comentario

Archivado bajo APUNTES LITERATURA, VÍDEOS

Tautogramas

Hasta los enamorados y enamoradas disfrutan a veces repitiendo incansablemente las letras iniciales de los nombres de sus damas o de sus galanes. Así, a la María Morena del poema de Gloria Fuertes le bastan palabras que empiecen por M para escribirle a su Manolo. Tautogramas se llaman estos textos en los que se repite insistentemente una misma letra.

CARTA DE LA EME

Manolo mío:

Mi madrileño marchoso,

Maduro melocotón maleable,

Macedonia mascaré mañana,

Mortadela, moscatel mío.

Madrugaré maestro

-me manipulas-.

Manolo, macho mío,

Mándote magnolias, majuelas,

maíz, mijo,

-me matas, majo-.

Mi madre me maravilla

Masculla melosa: Manolo, Manolo…

Mágico malestar me maltrata

Madreperlo mío,

Mi manera machacona

Mi matriz maternal me manda

Mantener maceta menta…

Gloria Fuertes

Historia de Gloria

1 Comentario

Archivado bajo APUNTES LITERATURA

Lipogramas

Mucho debió de odiar Enrique Jardiel Poncela la letra e (la que más abunda en su nombre y apellidos) para escribir sin ella todo un relato en que nos cuenta el accidentado matrimonio de Ramón Camomila. Casado con una mujer a lo que no ama, y a fuerza de fingirse loco para que ella lo abandone, acaba en un manicomio y dentro de una camisa de fuerza. Claro que Jardiel Poncela tenía modelos anteriores de lipogramas, que es como se llaman los textos que carecen de una determinada letra del alfabeto. Ya en el siglo XVII Alonso de Alcalá y Herrera dio a la imprenta cinco novelas cortas amorosas, en cada una de las cuales falta una vocal del castellano. Al parecer, uno de los primeros maestros del género fue el poeta griego Trifiodoro (siglo V a. C), que escribió un poema épico en veinticuatro libros, Destrucción de Troya, prescindiendo en cada uno de ellos de una letra del alfabeto.

UN MARIDO SIN VOCACIÓN

“Un otoño – muchos años atrás – cuando más olían las rosas y mayor sombra daban las acacias, un microbio muy conocido atacó, rudo y voraz, a Ramón Camomila: la furia matrimonial.

-¡Hay un matrimonio próximo, pollos!– advirtió como saludo su amigo Manolo Romagoso cuando subían juntos al casino y toparon con los camaradas más íntimos.

-¿Un matrimonio?

-Un matrimonio, sí – corroboró Ramón.

-¿Tuyo?

-Mío.

-¿Con una muchacha?

-¡Claro! ¿Iba a anunciar mi boda con un cazador furtivo?

-¿Y cuándo ocurrirá la cosa?

-Lo ignoro.

-¿Cómo?”

Enrique Jardiel Poncela

El libro del convaleciente

Deja un comentario

Archivado bajo APUNTES LITERATURA

Los recursos retóricos

1.- NIVEL FÓNICO

La materia fónica del discurso puede ser manipulada con la finalidad de conseguir un mensaje más bello y expresivo.

1.1.- Aliteración

Consiste en la repetición de un mismo sonido (vocal o consonante) dentro de una unidad sintáctica o métrica, con la intención de ayudar a expresar un concepto.

Ej.: con el ala leve del leve abanico (Rubén Darío)

Ej.: Una torrentera rojiza rasga los montes (Azorín)

1.2.- Onomatopeya

Imitación, mediante el lenguaje, de los sonidos naturales, reales: el significante sugiere acústicamente el objeto o la acción que significan.

Ej.: En el silencio sólo se escuchaba

un susurro de abejas que sonaba (Garcilaso)

Ej.: trallazo, chasquido, siseo, bomba

1.3.- Paronomasia

Consiste en la leve modificación de una palabra repetida. Esta modificación fonética origina una modificación sorprendente del significado.

Ej.: Le puso el piso en que posa

y ya sin coser se pasa

hondo hastío; no es la casa

lo que quiso … es otra cosa. (Unamuno)

1.4.- Palindromía

Consiste en construir una oración o un verso de tal manera que diga lo mismo leído de izquierda a derecha que de derecha a izquierda.

Ej.: Dábale arroz a la zorra el abad

2.- NIVEL MORFOSINTÁCTICO

Estudiamos en este apartado aquellos recursos que dislocan la estructura “ideal” de la frase, bien porque se añaden elementos, se suprimen, repiten o se cambia el orden.

2.1.- Anáfora

Repetición de una o varias palabras al principio de cada unidad sintáctica o verso.

Ej.: Mientras las ondas de la luz al beso

palpiten escondidas;

mientras el sol las desgarradas nubes

de fuego y oro vista;

mientras el aire en su regazo lleve

perfumes y armonías;

mientras haya en el mundo primavera,

¡habrá poesía! (Bécquer)

2.2.- Epífora

Repetición de elementos iguales o similares al final de dos o más unidades sintácticas o métricas. (Es poco frecuente en verso, pues no se admite la repetición de la misma palabra como rima).

Ej.: Siendo, pues, yo criado en casas de príncipes, y comiendo

pan de príncipes, y siendo cronista de príncipes … (A. de Guevara)

2.3.- Geminación (reduplicación)

Repetición de una palabra o grupo de palabras en contacto.

Ej.: Abenámar, Abenámar

moro de la morería,

Ej.: ¡Fuego, fuego, zagales, agua, agua! (Tirso de Molina)

2.4.- Epanadiplosis

Los elementos repetidos se colocan al principio y al final de la unidad sintáctica o métrica formando un marco.

Ej.: Verde que te quiero verde (Lorca)

2.5.- Polípote

Modificación flexiva de una palabra sin producir cambios semánticos llamativos, sino solamente una modificación morfológica (cambios de los accidentes gramaticales).

Ej.: ¡Vive Dios, que la he de ver!

Veréis la mayor belleza

que los ojos del rey ven (Tirso de Molina)

2.6.- Derivación

Se produce esta figura cuando aparecen palabras que mantienen la misma raíz etimológica.

Ej.: mas, por si acaso me engaño,

escuchad el desengaño, (Tirso de Molina)

2.7.- Sinonimia

Consiste en poner una palabra distinta en cuanto al significante pero igual en cuanto al significado.

Ej.: Está vacía Roma, de pronto está sin nadie. (Alberti)

2.8.- Pleonasmo

Se trata de una repetición del contenido, superflua desde el punto de vista informativo, porque el contenido del elemento repetido ya está en el antecedente.

Ej.: Lo vi con mis propios ojos.

2.9.- Dilogía

Repetición de la misma palabra con un significado distinto.

Ej.: Cruzados hacen cruzados,

escudos pintan escudos,

y tahúres muy desnudos

con dados ganan condados (Góngora)

2.10.- Calambur

La agrupación distinta de dos o más palabras con el mismo o muy parecido valor fonético produce un significado distinto.

Ej.: Oro parece, plata no es

Ej.: si el Rey no muere,

el reino muere.

2.11.- Hipérbaton

Consiste en una alteración del orden lógico de las palabras en la oración.

2.12.- Quiasmo

Es la posición cruzada de cuatro miembros, que a menudo expresan conceptos distintos. Los elementos cruzados pueden ser idénticos o distintos (quiasmo semántico).

Ej.: ¿Siempre se ha de sentir lo que se dice?

¿Nunca se ha de decir lo que se siente? (Quevedo)

2.13.- Paralelismo

Varias unidades sintácticas de igual o parecida estructura aparecen en un contexto. La repetición de estructuras puede ser literal, parcial o completa; también puede darse una coordinación de elementos distintos pero de identidad sintáctica.

Ej.: a sus suspiros, sorda,

a sus ruegos, terrible,

a sus promesas, roca. (Tirso de Molina)

2.14.- Enumeración

El tema se comunica a través de la acumulación de una serie de detalles.

Ej.: E en su casa fazía perfumes, falsaua, estoraques, menjuy,

animes, ámbar, algalia… (F. de Rojas)

2.3.2.- Descripción

La descripción amplía la información presentando detalles acerca de objetos y acciones, lugares (topografía), tiempo (cronografía) y personas (retrato). Dentro de la descripción de personas distinguimos entre prosopografía (descripción exterior o física de una persona) y etopeya (descripción de cualidades espirituales, virtudes morales, carácter…)

2.15.- Polisíndeton

Consiste en la unión de varios elementos por medio de conjunciones.

Ej.: Ven, que quiero matar o amar o morir o darte todo (V. Aleixandre)

2.16.- Elipsis

Omisión (supresión) de una o varias palabras sin impedir la comprensión de lo expresado.

Ej.: Lo bueno, si breve, dos veces bueno (B. Gracián)

2.17.- Asíndeton

Es la agrupación sin conjunciones de elementos que podrían ir coordinados.

Ej.: La delicia, el poder, el pensamiento,

aquí descansan (Luis Cernuda)

2.18.- Interrogación retórica

Pregunta de la que no se espera respuesta o que la contiene implícitamente.

Ej.: ¿Qué se hicieron las damas,

sus tocados e vestidos,

sus olores?

¿Qué se hicieron las llamas

de los fuegos encendidos

d’amadores? (J. Manrique)

2.19.- Apóstrofe

El hablante no se dirige directamente a sus oyentes sino a su adversario

en el discurso, a personas ausentes (mitológicas, históricas, imaginarias), a cosas o conceptos abstractos. Consiste en la invocación, exclamación o pregunta dirigida con vehemencia.

Ej.: ¡Ay Harlem! ¡Ay Harlem! ¡Ay Harlem!

¡No hay angustia comparable a tus ojos oprimidos! (Lorca)

2.20.- Exclamación

Se emplea normalmente para expresar los afectos mediante una adecuada modificación de la pronunciación (vocativos, signos de exclamación).

Ej.: Amigo de sus amigos,

¡qué señor para criados

y parientes !

¡Qué enemigo d’enemigos!

¡Qué maestro d’esforçados

e valientes! (J. Manrique)

3.- NIVEL LÉXICO-SEMÁNTICO

3.1.- TROPOS

Los tropos son figuras de carácter semántico mediante las cuales se hace tomar a una palabra una significación que no es su significación propia. Se trata, pues, de un fenómeno de sustitución con desplazamiento del valor semántico.

3.1.1.- Comparación (símil)

Consiste en relacionar expresamente dos ideas, objetos, o un objeto y una idea, en virtud de una analogía entre ellos. Tienen que aparecer partículas comparativas: como, tal, así, parecido a… Si suprimimos esta partícula nace la metáfora.

Ej.: ¡Cuánta nota dormía en sus cuerdas

como el pájaro duerme en las ramas,

esperando la mano de nieve

que sabe arrancarlas! (Bécquer)

Ej.: Danone. Tan natural como la naturaleza.

3.1.2.- Metáfora

Cambio de significado por el cual un significante adopta un significado distinto al propio en virtud de una comparación no expresa.  Se sustituye el término propio por otro cuya significación está con él en una relación de analogía.  Tradicionalmente se define como una comparación abreviada (Carmen es (como) una serpiente).

Distinguiremos dos tipos de metáforas:

a) Impura: A (plano real) es B (plano imaginario)

Ej.: Nuestras vidas (A) son los ríos (B)

que van a dar a la mar ( B’ )

que es el morir ( A’ )

b) Pura: B en lugar de A

Ej.: Coged de vuestra alegre primavera

el dulce fruto antes que el tiempo airado

cubra de nieve la hermosa cumbre.      (Garcilaso)

3.1.3.- Sinestesia

Consiste en atribuir a un sentido cualidades de otro sentido (ver sonidos, oír colores, etc.).

Ej.: Aromas sonoros, mirada musical

Ej.: con terciopelado estruendo (Góngora)

Ej.: Sanyo: El color se oye mejor.

3.1.4.- Símbolo

Un símbolo es una imagen física que sugiere algo no perceptible físicamente (una idea, un sentimiento). Ejemplos: ocaso = decadencia, muerte; camino = vida; sauce = tristeza; ciprés = muerte.

Ej.: Este buitre voraz de ceño torvo        ( angustia )

que me devora las entrañas fiero

y es mi único y constante compañero

labra mis penas con su pico corvo. (Unamuno)

3.1.5.- Alegoría

Suele definirse como una metáfora continuada ( o una serie de metáforas ) para expresar una significación oculta o simbólica.

Ej.: Pobre barquilla mía (vida)

entre peñascos rota (peligros)

sin velas desvelada (desvalida)

y entre las olas sola; (embates del mundo)             (Lope)

3.1.4.- Metonimia / sinécdoque

Consisten en la sustitución de una expresión semánticamente más amplia por otra semánticamente más restringida o al revés. Establecen una relación de contigüidad que permite sustituir un término por otro. Difieren por el tipo de relación entre el término sustituido y el sustituyente. Observemos ejemplos que presentan distinto tipo de relaciones:

Ej.: la parte por el todo: diez cabezas de ganado = diez reses

Ej.: el singular por el plural: el español es valiente

Ej.: lugar de procedencia: el Cádiz

Ej.: el continente por el contenido: tomar unas copas

Ej.: el instrumento por el agente: Cervantes fue la mejor pluma de …

Ej.: el autor por la obra: leer a Calderón

3.1.7.- Perífrasis (alusión perifrástica)

Se trata de un medio expresivo para aludir a algo evitando su nombre, dando un rodeo (circunloquio).

Ej.: Allegados son yguales

los que viven por sus manos

e los ricos (J. Manrique)

3.2.- FIGURAS REFERENCIALES (semánticas y léxicas)

3.2.1.- Antítesis

Figura que consiste en asociar dos términos que se oponen.

Ej.: Lealtad en el buen amigo,

traición en el enemigo,

en la noche oscuridad,

y en el día claridad. (Tirso de Molina)

Ej.: Vestimos los pies usando la cabeza. (Calcetines Punto Blanco)

3.2.2.- Oxímoron-Paradoja

En este caso se unen dos conceptos que, desde un punto de vista lógico, se excluyen mutuamente, pero que en el contexto se convierten en compatibles.

Ej.: Busco en la muerte vida,

salud en la enfermedad,

en la prisión libertad

y en lo cerrado salida,

y en el traidor lealtad (Cervantes)

Ej.: SEAT 133: un pequeño gran coche.

3.2.3.- Lítote

Es la sustitución de una expresión por la negación de su contrario.

Ej.: Sennor Sancto Domingo, dizlo la escriptura,

natural fue de Cannas, non de baxa natura (Berceo)

3.2.4- Personificación (prosopopeya)

Consiste en atribuir a los seres no racionales cualidades humanas (antropomorfización).

Ej.: el río sacó fuera

el pecho y le habló desta manera:

“en mal punto te goces, (Fray Luis de León)

Ej.: Eurocard, la tarjeta que dice mucho.

3.2.5.- Hipérbole

Se emplea cuando se quiere expresar algo exagerándolo de forma intencionada, aumentando o disminuyendo el objeto, la idea o la situación. (Ej.: muerto de hambre).

Ej.: Por una mirada, un mundo;

por una sonrisa, un cielo;

por un beso … yo no sé qué

te diera por un beso. (Bécquer)

3.2.6.- Ironía

Sustitución de la expresión propia por la contraria: se dice lo contrario de lo que se piensa, pero de forma que el receptor reconozca la verdadera intención del emisor. Cuando se hace con intención cruel e hiriente hablamos de sarcasmo:

Ej.: ¡Buena pieza estás tú hecho!

3.2.7.- Desplazamiento calificativo (hipálage)

Consiste en atribuir a algo el acto, la idea o cualidad que conviene a un objeto cercano.

Ej.: Cómo resuena el rojo reír del mirlo (Juan Ramón Jiménez)

Ej.: El trino amarillo del canario (Lorca)         canario =  amarillo

3.2.9.- Epíteto

Es un adjetivo, innecesario semánticamente, que se añade al sustantivo para embellecer la expresión o resaltar una cualidad.

Ej.: Clara luz

Deja un comentario

Archivado bajo APUNTES LITERATURA

Curso de métrica

Libros

Deja un comentario

Archivado bajo APUNTES LITERATURA

La novela hispanoamericana

Frida Kahlo

Frida Kahlo

PRINCIPALES TENDENCIAS DEL SIGLO XX:

Ante todo, y durante los primeros lustros del siglo, el cultivo de la novela es infinitamente menor que el de la lírica. Pero además, la evolución de aquélla presenta un evidente retraso con respecto al de ésta. Cabe distinguir las tres etapas siguientes:

- 1ª: la novela realista (1940 ó 1945).

- 2ª: los comienzos de la renovación narrativa (1945 y 1960).

- 3ª: la consolidación y el espléndido desarrollo de la nueva narrativa, a partir de 1960, sobre todo.

- 4ª última generación, junto a estos autores, mencionaremos al menos a algunos otros magníficos novelistas, con indicación de su obra más representativa. Juan Carlos Onetti con El astillero; Augusto Roa Bastos con Yo, el Supremo; José Lezama Lima con Paradiso

.

A) LA PERVIVENCIA DEL REALISMO. LA NATURALEZA, LOS TEMAS SOCIALES Y LA NOVELA INDIGENISTA.

Los primeros decenios del siglo pueden presentar, en ocasiones, pinceladas de tipo naturalista y, a la vez, es compatible con resabios de lenguaje romántico. En efecto, el denominador común de los contenidos argumentales sería la presentación de la peculiaridad americana De acuerdo con ello, hay que distinguir las áreas temáticas siguientes:

a) La naturaleza: una naturaleza de proporciones grandiosas y de gran diversidad, inexplorada en buena parte cuyas fuerzas telúricas encuadran o condicionan la aventura humana. Es la cordillera, la pampa, el altiplano, la selva amazónica la atención a las peculiaridades de cada zona hace que se hable con frecuencia de una novela regionalista.

b) Los problemas políticos: Resulta proverbial la inestabilidad política de aquellos países, la incesante sucesión de revoluciones, la frecuente presencia de dictadores que emanan de la oligarquía dominante, etc.

La iniciadora es Los de debajo de Mariano Azuela.

c) Los problemas sociales, subyacentes a las citadas tensiones políticas. La novela reflejará las desigualdades de la pirámide social: en su cumbre, la oligarquía aliada a los intereses de las grandes potencias extranjeras que explotan las inmensas riquezas naturales; en la base, las peonadas de las grandes haciendas, los obreros de las omnipotentes compañías bananeras, etc., masas paupérrimas e ignorantes. La novela realista es, sobre todo, una protesta ante estas desigualdades. No pocos títulos se proponen, más concretamente, denunciar la oprimida condición del indio: se habla, así, de una novela indigenista: Doña Bárbara de Rómulo Gallegos y la vorágine de J.E. Rivera.

Huasipungo de Jorge Icaza, se hizo especialmente famosa, por su violencia con que presenta la dramática condición de los indios. Temática semejante nos presenta el peruano Ciro Alegría en una gran novela, El mundo es ancho y ajeno se trata de los indios despojados de sus tierras por un hacendado a quien apoya el gobierno.

B) LA SUPERACIÓN DEL REALISMO. EL REALISMO MÁGICO O LO REAL MARAVILLOSO

A partir de 1940 -con algunos precedentes- se observa un cansancio de la novela realista. No es que desaparezcan los temas cultivados hasta entonces, pero se pasará a tratarlos con procedimientos distintos. Y aparecerán también nuevos temas. Precisemos algunos aspectos de esta renovación: entre los temas nuevos, está el interés por el mundo urbano se dará cabida a los más variados problemas humanos o existenciales junto a las realidades inmediatas, irrumpe la imaginación, lo fantástico. Ya Borges se había adelantado, hablando en los años 30 de realismo fantástico. Pronto se hablará de realismo mágico o de real maravilloso ,esta última denominación se debe a Alejo Carpentier, para quien el realismo puro es incapaz de recoger la asombrosa e insólita realidad del mundo americano: Lo real maravilloso se encuentra a cada paso en la historia del Continente El hecho es que, a partir de este momento, realidad y fantasía se presentarán íntimamente enlazadas en la novela: unas veces, por la presencia de lo mítico, de lo legendario, de lo mágico; otras, por el tratamiento alegórico o poético de la acción, de los personajes o de los ambientes.

ESTILO: mayor cuidado constructivo y estilístico. Los autores atenderán a las innovaciones formales aportadas por los grandes novelistas europeos y norteamericanos. Por otra parte, se asimilan elementos irracionales y oníricos procedentes del Surrealismo.

Estos rasgos, iniciados en los años 40, se prolongarán durante los decenios siguientes en la obra de nuevos novelistas. Pero debemos destacar ahora a cuatro figuras que, cada una a su modo, se yerguen como auténticos pioneros en la renovación narrativa: nos referimos a Borges, a Miguel Ángel Asturias con El señor Presidente, a Alejo Carpentier con El siglo de las luces que encierra una compleja y profunda reflexión sobre la revolución y a Juan Rulfo.

RENOVACIÓN DE LAS TÉCNICAS NARRATIVAS DEL SIGLO XX

  • El punto de vista del autor varía con respecto al tradicional. Puede ser perspectivista si se adopta el ángulo de un personaje o en el caso de que sean varios se recurriría al multiperspectivismo. Rayuela de Cortázar.
  • Hay una serie de tendencias de la novela contemporánea que relegan el argumento a un plano secundario y hasta prescinden de la acción. La historia llega a desaparecer y se sustituye por una aglomeración de sucesos y ambientes presentando la anécdota, la variedad y puede poseer una carga simbólica, mítica, parabólica y onírica.
  • Con respecto a la estructura externa podemos decir que se eliminan los capítulos tradicionales y se introducen las secuencias separadas por espacios en blanco sin numerar. En cuanto a la estructura interna, podemos decir que ésta no respeta la linealidad tradicional y aparecen nuevas:La estructura de contrapunto: consiste en presentar varias historias que se combinan y alternan.La estructura de tiempo: desorden cronológico. Encontramos flash-back, morosidad o tempo lento.
  • Se reduce el papel del dialogo a favor del estilo indirecto libre y en monólogo interior (ayuda a expresar opiniones espontáneas).

·  Narrador en segunda persona.Estilo indirecto libre junto a la tendencia entre borrar el límite entre prosa y verso; el lenguaje poético entre la novela enriqueciéndola. Encontramos ausencia de puntuación, diferentes tipos de letras, inserción de gravados y esquemas, letras distribuidas en columnas, invención de palabras.

·  Estas técnicas ofrecen muchas posibilidades al lector que se exige nuevas formas de lectura. No puede ser un lector pasivo, sino activo (ya que a veces tiene que recomponerla). Pero a partir de los años 80 los autores vuelven a la novela tradicional.

C) LA NUEVA NOVELA HISPANOAMERICANA

Julio Cortázar

Julio Cortázar

Para los lectores españoles, desatentos a la novela hispanoamericana hasta entonces, obras como estas produjeron el mayor asombro. Inmediatamente se descubrió y se devoró con avidez la obra de estos autores  y de los continuadores. Era el llamado Boom de la novela hispanoamericana. Se imponía la existencia de una gran narrativa. Y tal ha sido, sin duda, uno de los grandes acontecimientos literarios de nuestro tiempo.

En realidad, los nuevos novelistas hispanoamericanos continuaban en la línea de innovaciones señaladas en el apartado anterior, de tal modo que la frontera entre algunos de aquellos autores y éstos puede parecer arbitraria. En cualquier caso, es evidente que los nuevos novelistas llevan tales innovaciones a sus últimas consecuencias, a la par que enriquecen aún la novela con nuevos recursos.

CARACTERÍSTICAS:

a) Se confirma la ampliación temática y, en especial, se incrementa la preferencia por la novela urbana. Cuando aparezca el ambiente rural recibirá un tratamiento muy nuevo.

b) La integración de lo fantástico y lo real se consolida. El realismo mágico es, en efecto, uno de los rasgos principales de los nuevos novelistas.

c) pero es en el terreno de las formas en donde se observa una mayor ampliación artística. La estructura del relato es objeto de una profunda experimentación.

d) la experimentación de la novela afectará, de modo particular, al lenguaje mismo, con la superposición de estilos o registros, con distorsiones sintácticas y léxicas, con una densa utilización del lenguaje poético, etc.

Por debajo de todo ello, late el convencimiento de la insuficiencia práctica y estética del realismo.

Pero esta ruptura con la técnica realista no supone exactamente un alejamiento de la realidad, sino una voluntad de abordarla desde ángulos más ricos, más reveladores y más válidos estéticamente.

Carlos Fuentes

Carlos Fuentes

Ésta evidente preocupación estética tampoco supone que el escritor abdique de propósitos testimoniales o de denuncia; al contrario: novelistas como los que citamos suelen proclamar ideas sociales y políticas muy avanzadas. Pero, como ha dicho Julio Cortázar, el primer deber del escritor revolucionario es ser revolucionario como escritor; es decir, romper con los moldes expresivos heredados de otras épocas y proponer un arte nuevo, más acorde con las profundas mutaciones de nuestro tiempo. Por último, si estéticamente, nos encontramos ante una novela acorde con la narrativa universal contemporánea, no por ello será menos americana la novela de los autores de que ahora tratamos.

Estamos, en suma, ante un arte nuevo que ocupa ya un lugar preeminente en la novela mundial. Aquí no nos será posible sino dar breves notas sobre algunos autores. Escogeremos a cinco novelistas como por ejemplo:

Ernesto Sábato y una obra suya a destacar El túnel. Rayuela fue una auténtica conmoción por su complejidad estilísticas y por su singular composición que permite al lector varios modos de seguir la lectura y de recrear así, en cierto modo, la novela; a Carlos Fuentes con  La muerte de Artemio Cruz , el autor procede a reiterados saltos en el tiempo, a la combinación de puntos de vista y de diversas técnicas; podemos destacar a Mario Vargas Llosa con su obra la ciudad y los perros; o a Gabriel García Márquez: ( Premio Nobel)Cien años de soledad, crónica de una muerte anunciada.

Gabriel García Márquez

Gabriel García Márquez

Deja un comentario

Archivado bajo APUNTES LITERATURA

La novela española de posguerra

La familia de Pascual Duarte

DÉCADA DE LOS 40

En los años 40 España acaba de salir de la guerra civil. Las consecuencias de la guerra las arrastrará durante mucho tiempo. Así, España vivirá bajo un régimen dictatorial y una política aislacionista y ultraconservadora que condicionará la vida social y cultural del país. Todo estará sometido a una censura rígida, que con el paso de los años se irá abriendo. Observamos dos tendencias:

  1. El realismo tradicional.Opción evasiva.Continuadores de la novela decimonónica, burguesa. Autores:
  • Juan Antonio Zunzunegui: Adquiere éxito, pero poco a poco se va disipando debido a su reiteración temática, la burguesía. La vida como es.
  • Ignacio Agustí:  Creador de la pentalogía La ceniza fue árbol, constituida por obras como Mariona Rebull, que cuenta la saga de  la familia Rius.

2.  La generación del 36 o Generación escindida. AÑOS 40

  • Aparece un hombre contemporáneo en situaciones extremas que pone a prueba su condición humana.
  • Son libros de carácter existencialista.
  • Surge la técnica del “tremendismo” creada por Camilo José Cela. Consiste en presentar la realidad insistiendo en los aspectos más sórdidos de todo su contexto social. Recibe influencias del esperpento de Valle y la técnica del improperio de Pío Baroja.
  • De estilo sencillo y estructura lineal.
  • En la mayoría de las obras se ve una crítica velada a la sociedad represiva de la época.

Autores:

  • Camilo José Cela: Premio Nobel(1989). Va más allá del tradicionalismo tradicional. Ya veremos que se ha Celasabido adaptar a los tiempos y a los cambios de género narrativo que han venido.De su época “tremendita” destaca La familia de Pascual Duarte (libro que inicia dicho género). Se trata de la confesión de un condenado a muerte que trata de explicar sus crímenes como consecuencia de las desgraciadas circunstancias de su vida. Arranca del género picaresco, por su carácter picaresco, su ironía, las digresiones moralizantes y su ingenio; pero incurre en errores narrativos realistas como el haber dotado de demasiada retórica a un campesino rudo.
  • Carmen Laforet: Destaca por Nada,  primer premio Nadal y éxito de ventas.Una adolescente nos presenta el desmoronamiento de un sector de la pequeña burguesía barcelonesa en los primeros años de posguerra.
  • Gonzalo Torrente Ballester:Ocupa un puesto parecido a Cela con respecto a la multiplicidad de sus
    Torrente Ballester

    Torrente Ballester

    orientaciones novelísticas. Comienza con Javier Mariño, aborda el tema de la historia como falseamiento de la verdad aras de intereses del régimen. Esta etapa se verá superada por la trilogía de Los gozos y las sombras , con la que asistimos a una verdadera restauración del relato tradicional y el realismo decimonónico. Se aproxima al realismo crítico dominante entre los jóvenes escritores de los 50. Trata el tema de una Galicia feudal, marcada por la decadencia y la sociedad moderna en progreso. Se hizo más famosa dicha trilogía a través de su adaptación a una serie televisiva.

  • José Mª. Gironella:Su descubrimiento se debe, sobre todo, al premio Nadal por Un hombre. Aunque su éxito llegó realmente con su trilogía sobre la guerra civil: Los cipreses creen en Dios, Un millón de muertos y Ha estallado la paz.
  • Miguel Delibes:Empieza con La sombra del ciprés es larga, en la que nos cuenta la historia de un huérfano
    Delibes

    Delibes

    que no logra liberarse de la triste educación de su maestro. En esta primera etapa sigue el esquema tradicional de novela con presencia del tremendismo. Ya desde este momento se muestra su técnica más característica “la sensibilidad descentrada” del protagonista. Esta consiste en que el protagonista suele ser un personaje muy hipersensible, esto le produce una marginación dentro de gentes endurecidas por un embotellamiento de la sensibilidad. En los años 50 se tratará la presencia de la problemática de su época con dinamismo narrativo. Adquiere una conciencia crítica. El camino.

En los años 40 se entrecruzan el compromiso, el tremendismo, los relatos neonaturalistas o costumbristas, como hemos visto. Sin embargo, también aparecen otro conjunto de escritores difícilmente encuadrables en estos grupos, que pertenecen a esta generación cronológicamente.

  • Álvaro Cunqueiro: Después de un par de libros en los 40, publica en los 50 su obra más coherente dentro de un marco de fantasía: Merlín y familia. Cuando el viejo Simbad vuelva de las islas.
  • Francisco García Pavón: Sus obras más conocidas son las novelas costumbristas e irónicas que tienen como protagonista al guardia Plinio: Historias de Plinio. El rapto de las sabinas.

AÑOS 50. El realismo social

Características generales:

  1. Los personajes: Pierden el interés los personajes individuales. El protagonista pasará a ser un personaje arquetipo o personaje-masa, es decir, refleja los rasgos propios de una colectividad en la que se inserta, es un símbolo de su clase. Se busca que el lector se identifique con él a través de la ficción.
  2. Testimonio, objetividad:Ilustran las circunstancias de la vida popular.No tratan de explicar el mundo, sino mostrarlo tal cual es.
  3. Perspectiva,modalización:El escritor adopta una postura “cinematográfica”; esto es, se oculta y evita intervenir, sólo transcribe lo que ve.
  4. Estructura, tiempo y espacio: La historia suele ser lineal, suelen durar poco. Se suelen desarrollar es ciudades, en fábricas y lugares de trabajo.
  5. Estilo: Se caracteriza por la sencillez.

La obra de Camilo José Cela La colmena se ha considerado como punto de partida de la “novela social” y fin de la tremendista.A diferencia de la novela tradicional, no tiene un asunto compacto y ha prescindido de un hilo argumental. Se trata de una novela abierta, sin desenlace, que proyecta una imagen del Madrid de posguerra. Creada a partir de la “técnica caleidoscópica” (influencia de John Dos Passos y Manhatan Transfer), que consiste en presentar un conjunto de secuencias independientes y sus personajes.El elemento cohesionador es la ciudad de Madrid y la finalidad de la novela.

A los nuevos escritores del los años 50 se les llama

Generación del medio siglo:

Se distinguen dos movimientos:

  1. Tendencia neorrealista:Cultivada por autores comprometidos, pero piensan que no tienen por qué adoptar una expresión literaria extrema, de mera denuncia social.
  • Ana Mª. Matute: Aunque escribió Los Abel a finales de los 40, se suele incluir en esta etapa por su actitud literaria. Enlaza temas sociales con enfoques llenos de sensibilidad y un lenguaje poético. Pequeño teatro.
  • Ignacio Aldecoa:Novela: El fulgor y la sangre y destaca también por sus cuentos.
  • Carmen Martín Gaite: Entre visillos.
  • Rafael Sánchez Ferlosio: El Jarama. Una de las mejores novelas de los 50 (junto con La colmena).Novela behaviorista, objetivista. Trata el tema de la inmovilidad, de lo cotidiano, que ni siquiera la muerte puede modificar; así como  el vacío espiritual de la juventud de la época.
  • Juan García Hortelano: Principal representante del beheviorismo en España. Nuevas amistades, donde denuncia la abulia de la clase burguesa. Más tarde evolucionará al realismo social con Tormenta de verano.
  • Juan Goytisolo: Juego de manos, un grupo de jóvenes airados planea una acción política, pero no pasa de un virus generacional. Y más tarde pasará al realismo social con Fiesta.
Juan Goytisolo

Juan Goytisolo

Matute

Matute

2.  El realismo social:  Muestra solidaridad con los desposeídos. Pretende reflejar las desigualdades con carácter colectivo. Las novelas se polarizan en torno a dos grandes temas: el mundo obrero (la injusticia en los pagos, la rudeza del trabajo o la angustia por la eventualidad del trabajo) y la vida burguesa (su falta de conciencia social, su frivolidad y holgazanería). Los novelistas se despreocupan por el estilo o la belleza expresiva. Autores:

  • Antonio López Salinas:  Impulsor del realismo social. La mina.
  • Jesús López Pacheco: Central eléctrica.
  • Caballero Bonald: Dos días de septiembre.

El realismo social acaba aniquilado porque se ha enquistado en una fórmula monótona y estereotipada y el estilo se estaba empobreciendo considerablemente.

DE LOS 60-75. LA EXPERIMENTACIÓN

La visión critica de la realidad se mantiene, aunque progresivamente se va olvidando. La renovación se produce por la inserción de la literatura que se está produciendo en el exterior: la generación perdida y sobre todo el boom hispanoamericano y concretamente La ciudad y los perros de Vargas Llosa.

Características:

  • Desaparición de la anécdota. No pretenden argumentos sólidos, sino contar algo relativo al hombre.
  • Aparece un personaje en busca de su identidad.
  • Se empleará un multiperspectivismo: la realidad depende de quien la cuente.
  • Predominan los espacios urbanos, que representan el mundo actual.
  • El tiempo se va a ver envuelto en muchas manipulaciones: analepsis o prolepsis o incluso se puede caer en el caos cronológico.
  • Las novelas aparecen sin capítulos, simplemente separados por espacios en blanco. Estos textos se llaman “secuencias o viñetas”.
  • Se emplea la “técnica del contrapunto”, mediante el cual se narran historias diferentes de forma simultánea. y la técnica del “estilo indirecto libre”

Autores:

 

Martín Santos

 

  • Luis Martín Santos:La crítica es unánime a la hora de señalar su obra Tiempo de silencio como el punto de inflexión hacia una nueva novela. Pedro, el protagonista, se lanza a una odisea que le llevará desde las chavolas, a las tertulias, un burdel, una conferencia de filosofía y la cárcel, todo ello como víctima de unos hechos que se le echan encima sin que lo pueda remediar y así ve sin poderlo evitar el aborto de Florita y su muerte, así como el asesinato de su novia por Cartucho como venganza de unos hechos de los que él era inocente.  Como tema podemos hablar del sentimiento de frustración existencial. En esta novela se dan los avances de la novela propios de la época como el “monólogo interior” .
  • Miguel Delibes: De este autor perteneciente a la Generación del 36 destaca por su:  Cinco horas con Mario. Extenso monólogo de Carmen dirigido a su marido, donde pretende justificar su infidelidad y también sirve para reflexionar sobre dos actitudes ante la vida. Se ha querido ver en ambos personajes las dos Españas; Mario sería el liberal, abierto al diálogo, reformista y solidario que lucha por una sociedad más justa.
  • Camilo José Cela: También de la Generación del 36; llega a la vanguardia con San Camilo 1936.
  • Juan Goytisolo:  Gene. del medio siglo.Reivindicación del conde D. Julián. Extenso monólogo interior.
  • Juan Benet: Ha sido relacionado con Kafka, Faulkner y Proust.Volverás a Región.
  • Juan Marsé: Si te dicen que caí. Ambientado en la Barcelona de posguerra, donde transcurre la vida de unos golfillos que inventan historias que se mezclan con historias reales. La realidad retratada es sórdida y brutal.
  • Juan Ríos: Tiene en su haber la novela más atrevida Larva en lo que respecta a vanguardismo e imaginación.

Juan Marsé

A PARTIR DEL 75

El experimentalismo acabará disipándose a través de novelas de la talla de La saga/fuga de JB de Torrente Ballester, donde se parodia el experimentalismo y se recupera el arte de contar historias.Se observa una riqueza de temas y recursos.Los acontecimientos pasados y futuros se entrecruzan laberínticamente. Continará este proceso La verdad sobre el caso Savolta de Eduardo Mendoza.

En los 80 se pone de moda la novela por encima del resto de los géneros, por la publicidad, por versiones cinematográficas, por las ganancias que reporta, por los numerosos concursos …

Las edades de Lulú

Las edades de Lulú

Tendencias:

 

Francisco Umbral

 

  • La guerra civil y el franquismo: Mazurca para dos muertos, de Cela. Luna de lobos: Julio Llamazares.
  • Novela histórica: Se pone de moda debido al éxito de El nombre de la rosa de Umberto Eco. La verdad sobre el caso Savolta de Eduardo Mendoza. El capitán Alatriste de Arturo Pérez Reverte.
  • Novela policiaca: Se sigue a Agatha Christie ya Simenon.  El laberinto de las aceitunas de Eduardo Mendoza. El club Dumas de Pérez Reverte.
  • Metanovela: Se agrupan novelas que tienen como tema al literatura, la creación de la literatura e incluso el proceso de creación. Beatus ille de Antonio Muñoz Molina. Juegos de la edad tardía de Luis Landero.
  • Novela neocostumbrista: Novelas cuyo objetivo consiste en reflejar la existencia cotidiana de individuos corrientes, descritos de manera realista. Historias del Kronen o Mensaka:ambas de José Ángel Mañas.
  • Novela lírica: Centrada en la evocación de ciertos acontecimientos situados en un pasado bastante remoto, como la infancia o juventud. Mortal y rosa: Francisco Umbral.
  • Novela femenina: Relatos escritos no sólo por mujeres, sino en los que se ofrece una visión del mundo o de la sociedad desde una perspectiva marcada por la condición femenina de sus autoras. Almudena Grandes: Las edades de Lulú o Malena es nombre de tango. Queda la noche: Soledad Puértolas.
Reverte

Reverte

Deja un comentario

Archivado bajo APUNTES LITERATURA